Les mouvements artistiques dans l'art moderne: 1900

L'art moderne

Premier acte
Le tableau suivant permettra à tous les professionnels du monde de l'art et à tous les amateurs d'art de s'y retrouver dans le jargon des mouvements artistiques de l'art moderne.

Post-Impressionnisme, Pointillisme, Nabis, Fauvisme, Modern Style, Art Naïf, Die Brücke, Expressionnisme, Cubisme, Futurisme, Section d'Or, Blaue Reiter, Orphisme, Ready-made, Vorticisme, Précisionnisme, tous ces mouvements artistiques sont présentés ici chronologiquement, avec pour chacun, une courte explication de ce qu'est le mouvement en question et de ses artistes représentatifs. Ce guide sera également très utile pour tout artiste contemporain ainsi que pour les collectionneurs, les galeries, les critiques et le grand public.

Mouvements artistiques de 1900 à 1945 - Art Moderne

Post- Impressionnisme	1900-1903	Paul Gauguin, Vincent Van Gogh, Emile Bernard, Paul Cézanne	France. Simplification du dessin. Effets d'espace en aplats. Antinaturaliste. Contenu symbolique.
Pointillisme Divisionnisme	1900-1906	Georges Seurat, Paul Signac, Henri-Edmond Cross	France. Technique qui consiste à employer un point de couleur pour créer le maximum d'intensité en contraste de couleurs.
Nabis	1900	Edouard Vuillard, Maurice Denis, Chaïm Soutine, Félix Vallotton, Verkade, Ballin, Pierre Bonnard, Roussel	Signifie 'prophètes'. Paris, Pont-Aven. Influencé par les enseignements de Gauguin, le japonisme et l'école de Pont-Aven.
Fauvisme	1900-1906	Georges Braque, André Derain, Raoul Dufy, Henri Matisse, Maurice De Vlaminck	France. Utilisation de couleurs pures. Simplification des formes et de la perspective.
Art Nouveau Modern Style Jugendstil	1900-1914	William Morris, Hector Guimard, Victor Horta, Hermann Obrist, Gustav Klimt, Mucha, Khnopff, Paul Ransont	Europe et Etats-Unis. Style décoratif en architecture, en arts graphiques et de décoration, en peinture et sculpture. Caractérisé par des lignes sinueuses, asymétriques, et basé sur des formes organiques..
Art Naïf	1900-1937	Le douanier Rousseau, le facteur Cheval, André Bouquet, Louis Vivin, Camille Bombois, André Bauchant	France. Artistes autodidactes. Expression colorée d'une sensibilité populaire. Ils ne suivent pas les tendances de leur époque.
Die Brücke	1905-1913	Fritz Bleyl, Erich Heckel, Ernst Ludwig Kirchner, Otto Mueller, Emil Nolde, Max Pechstein, Karl Schmidt-Rottluff	Signifie 'le pont'. Allemagne. C'est un groupe d'artistes expressionnistes. Caractérisé par un style violent et intensément émotionnel.
Expressionnisme	1905-1920	Emil Nolde, Otto Mueller, Ernst Ludwig Kirchner, Max Pechstein, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Alexeï Von Jawlensky, Wassily Kandinsky, Gabriele Münter, Franz Marc, August Macke, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, Chaim Soutine, Emil Filla, Béla Czobel, Edward Munch	Particulièrement en Allemagne. Simplifications formelles. Intensité de l'expression graphique. Vigueur de la touche. Profondément influencé par les arts primitifs.
Cubisme	1908-1920	Pablo Picasso, Juan Gris, Alexandre Archipenko, Georges Braque, Albert Gleizes, Fernand Léger, Jacques Lipchitz, Jean Metzinger	France. Influencé par les enseignements de Cézanne et de l'art Negro-africain. Deux phases. Phase analytique: utilisation de plusieurs angles visuels pour un même objet. Dissection en plusieurs facettes multiples, palette de couleurs limitée. Phase synthétique: invention du collage et du papier collé.
Futurisme	1909-1915	Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carra, Luigi Russolo, Gino Severini, Ardengo Soffici	Italie et Russie. A l'origine, mouvement littéraire qui comprend ensuite la peinture, sculpture, photographie et architecture. Esthétique générée par le mythe moderne de la machine et de la vitesse. Les peintres sont influencés par le Divisionnisme et le Cubisme.
Section d'Or	1911-1914	Marcel Duchamp, Raymond Duchamp-Villon, Albert Gleizes, Frantisek Kupka, Fernand Léger, André Lhote, Jean Metzinger, Francis Picabia, Jacques Villon	Paris. Identifié avec le Cubisme. Désir de donner une tournure scientifique à leurs recherches picturales.
Blaue Reiter	1911-1914	Heinrich Campendonk, Lyonel Feininger, Alexeï von Jawlensky, Vassily Kandinsky, Paul Klee, August Macke, Franz Marc, Gabriele Münter	Signifie 'Cavalier Bleu'. Allemagne. Où le registre esthétique rencontre le fauvisme, l'abstraction, le primitivisme et l'expressionnisme.
Orphisme	1912-1914	Alice Bailly, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Marcel Duchamp, Frantisek Kupka, Francis Picabia, Jacques Villon	Paris. Racines dans le Cubisme avec une tendance vers une construction abstraite de formes grâce à la couleur.
Ready-made	1913-1921	Marcel Duchamp	New-York. Produit de la production de masse moderne qui devient un objet d'art lorsque l'artiste en a décidé.
Vorticisme	1914-1917	David Bomberg, Alvin Langdon Coburn, Jacob Epstein, Henri Gaudier-Brzeska, Percy Wyndham Lewis, William Roberts, Edward Wadsworth	Angleterre. Littérature, peinture, dessin, gravure, sculpture, photographie. Double influence du Cubisme et du Futurisme. L'art trouve sa source dans le vortex des émotions.
Précisionnisme	1920-1930	Charles Sheeler, Georgia O'Keeffe, Joseph Stella, Charles Demuth, Stuart Davis	Etats-Unis. Précision des images. Peinture figurative nettement définie, avec des formes géométriques et des plans plats.

Second acte
Le guide ci-dessous permettra à tous les professionnels du monde de l'art et les amateurs d'art de rendre plus compréhensible la multitude des mouvements artistiques de l'art moderne.

Suprématisme, Dada,Peinture Métaphysique, De Stilj, Purisme, New Objectivity, Néo-Plasticisme, Bauhaus, Art Déco, Constructivisme, Muralisme, Productivisme, Surréalisme, Cercle et Carré, Art Concret, Réalisme Socialiste, tous ces mouvements artistiques sont présentés chronologiquement avec, pour chacun d'eux, une courte explication et les principaux artistes l'ayant représenté. Ce guide sera également très utile à l'artiste contemporain ainsi qu'aux collectionneurs, galeries, critiques et grand public.

Suprématisme	1915-1922	Kasimir Malevitch, Alexandra Exter, Ivan Vassilievitch Klioun, Lioubov Popova, Jean Pougny, Olga Rozanova, Alexandre Rodtchenko	Russie. Purement esthétique, en rapport à la forme et hors de tout sens politique ou social. Pureté de la forme, particulièrement celle du carré. Dans la peinture, nouveau réalisme qui implique la suprématie de ce nouvel art en relation au passé.
Dada	1916-1922	Hans Arp, Hugo Ball, Marcel Duchamp, Max Ernst, George Grosz, Raoul Hausmann, John Heartfield, Hannah Höch, Marcel Janco, Man Ray, Francis Picabia, Hans Richter, Kurt Schwitters, Sophie Taeuber-Arp	Allemagne, France, Etats-Unis. Provocation et dérision au cours de manifestations publiques. Rejet des conventions que ce soit en art ou en pensée.
Peinture Métaphysique	1917-1925	Giorgio De Chirico, Giorgio Morandi, Carlo D. Carrà	Italie. Caractérisé par une iconographie reconnaissable: un espace fictif est créé dans la peinture, modelée sur une illusion de perspective à un point, mais délibérément bouleversante.
De Stilj	1917-1932	Piet Mondrian, Gerrit Rietveld, Theo Van Doesburg, Georges Vantongerloo	Allemagne. Signifie 'le style'. Caractérisé par les composantes élémentaires des couleurs primaires, par les surfaces rectangulaires, plates et strictement droites et par les lignes horizontales et verticales.
Purisme	1918-1926	Le Corbusier, Amédée Ozenfant	France. Peinture et architecture. En réaction contre la peinture Cubiste. Admiration pour la beauté et la pureté des formes de la machine. Caractérisé par la simplicité géométrique des contours et la recherche de formes épurées.
Neue Sachlichkeit New Objectivity	1918-1933	Max Beckmann, Otto Dix, Carl Grossberg, George Grosz, Carlo Mense, Christian Schad, Georg Scholz	Allemagne. Caractérisé par un style réaliste et accompagné par une position cynique, socialement critique et philosophique.
Néo-Plasticisme	1919-1931	Piet Mondrian, Theo Van Doesburg, Gerrit Rietvelt, Georges Vantongerloo	Paris. Pays-Bas. Style de peinture dans laquelle une grille, tracée avec des lignes noires, est remplie en cases de couleur primaire. Appliqué sur tous les aspects du design.
Bauhaus	1919-1933	Josef Albers, Herbert Bayer, Marcel Breuer, Walter Gropius, Johannes Itten, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Hannes Meyer, Ludwig Mies Van Der Rohe, Laszlo Moholy-Nagy	Allemagne. Intègre l'art expressionniste et les courants du design et de l'architecture.
Art Déco	1920-1939	Maurice Dufrêne, Jean Dunand, Francis Jourdain, Pierre Legrain, Robert Mallet-Stevens, André Mare, Jacques Emile Ruhlmann, Louis Süe	France. Caractérisé par la ligne droite, les couleurs franches, l'interprétation géométrique des formes de la nature et une tradition de l'élégance.
Constructivisme	1921-1928	Naum Gabo, El Lissitzky, Antoine Pevsner, Lioubov Popova, Alexandre Rodtchenko, Vladimir Tatline, Kasimir Malevitch	Russie, Allemagne. Peinture, sculpture, photographie, litterature, théâtre et film. Art abstrait géométrique 'construit' avec des éléments visuels autonomes comme les lignes et les plans. Caractérisé par la précision, l'impersonnalité, un ordre formel clair et l'utilisation du plastique et du métal.
Muralisme	1921-1940	José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Siqueiros	Mexique. Grandes peintures murales sur des thèmes populaires ou de propagande nationale.
Productivisme	1923	Natalia Serguéïevna Gontcharova, Mikhaïl Fiodorovitch Larionov, Marc Chagall, Paul Mansouroff, Ilya Kabakov	Russie. L'artiste se transforme en producteur d'objets types au service de la nouvelle culture communiste. L'ingénieur l'emporte désormais et les standards de production orientent les artistes vers le design, la création textile ou la production graphique.
Surréalisme	1924-1966	Salvador Dali, Max Ernst, Joan Miro, Yves Tanguy, Hans Bellmer, Jacques Hérold, Wilfredo Lam, René Magritte, Man Ray, André Masson, Roberto Matta, Echaurren, Meret Oppenheim, Wolfgang Paalen, Toyen, Raoul Ubac	France, Belgique, Tchécoslovaquie, Suisse, Angleterre, Antilles. Expression par l'automatisme et par une sorte de fantastique onirique. Inspiré par les découvertes psychanalytiques de Freud et l'idéologie politique du Marxisme.
Cercle et Carré	1929-1938	Joaquim Torrès-Garcia, Seuphor	Paris. Opposition au Surréalisme. Caractérisé généralement par le Constructivisme.
Art Concret	1930-1945	Hélion, Carlsund, Tutundjian et Wantz	France, Pays-Bas. Peinture et sculpture non-figurative. Caractérisé par une construction venant entièrement d'éléments purement plastiques: plans et couleurs. Travaux abstraits et cérébraux.
Réalisme Socialiste	1932-1988	Boris Mikhailovitch Koustodiev, Alexandr Mikhailovitch Guerassimov, Isaak Izraïlevitch Brodski, Gueorgui Gueorgueïevitch	Russie. Dictature du prolétariat dans les arts lesquels sont subordonnés aux besoins et diktats du Parti Communiste. Art nouveau qui dépeint la réalité dans son développement révolutionnaire.