Travailler sur commande l'artiste contemporain au service de la communauté Un jour, un collectionneur me dit : "- En peinture, les artistes nous imposent bien souvent le sujet, les couleurs, les contrastes de couleur... Au cours d'une exposition, lorsqu'il m'arrive d'avoir un "coup de coeur", je complète ma collection personnelle. Néanmoins, il m'est de plus en plus difficile de trouver une peinture répondant à ma sensibilité. C'est pourquoi l'idée de "commande" est à considérer. Aujourd'hui, malheureusement, de moins en moins de peintres savent répondre aux attentes de leurs commanditaires. Dans l'histoire de l'art, de tous les arts, peinture, sculpture, musique, théâtre, littérature, cinéma... combien de chefs d'oeuvre furent des oeuvres de commande!" En effet, de tout temps, l'artiste est un spécialiste auquel l'usager s'adresse pour obtenir les oeuvres dont il a besoin. Simplement, il exécute une commande. Ce n'est pas particulièrement ce qu'il a à dire qui compte, puisque le sujet (dans cette démarche) lui est donné, mais la manière dont il le dira. Pour paraphraser un grand musicien, la production d'un artiste contemporain pourrait s'énoncer de la manière suivante. Diviser ses compositions picturales en deux catégories : 1- les oeuvres peintes sur une initiative personnelle par suite d'un désir soudain et d'une impulsion urgente; 2- les oeuvres inspirées par le dehors, par exemple à la requête d'un(e) ami(e) ou d'un éditeur, ou sur commande. Il est bon d'ajouter que la valeur d'une oeuvre ne dépend pas de la catégorie à laquelle elle appartient. Souvent une peinture (ou un dessin) produite artificiellement est très réussie, tandis que les oeuvres dues à l'inspiration sont parfois moins bien venues. Depuis plusieurs années, j'oeuvre en ce sens, que la commande soit publique (pour exemple, l'ensemble de 14 peintures dans le choeur de l'église de Larmor-Plage) ou privée (particuliers, entreprises, etc.). Les réalisations peuvent aller du portrait au paysage, du nu à la nature morte, etc. Les techniques utilisées sont celles de l'huile pour la peinture et celles du graphite, de la sanguine, du fusain, de la pierre noire, du pastel, etc., pour le dessin. D'autres comme le BG (Brun Guillevic) -une matière au brou de noix à laquelle on a donné une consistance- sont le fruit d'une recherche sur la matière. Autres réalisations : peintures murales "a fresco" (fresques) en espaces extérieurs; peintures murales "a fresco" en espaces intérieurs à même le mur ou "à l'huile" sur panneau(x) amovible(s). Peintures au sol de tous formats inscrites dans un caisson d'étanchéité avec évidemment la surface en matériau transparent. Guillevic, 2003