El esencialismo o el artista contemporáneo del sieglo XX


Al contrario de los existencialistas por quien el hombre se siente como un extranjero en el mundo, dando asco, desesperación, absurdo existencialista, el artista contemporáneo opta -por necesidad interior- para el hombre fiel a la terra, el esencialista, que tiene una paleta sobre la cual emerge el color del sufrimiento pero también el color de la alegría, el color de la exaltación, el color del amor, el color del entusiasmo, el color de la gracia (a veces).

La fuerza del Primitivismo -escuela del artista contemporáneo que tiene una plena conciencia de su época- esta sacado de un juego entre la afirmación de diferencias y su resolución.

El espíritu esencialista :

1) expresión de la necesidad interior

2) negativa de la biología, negative general del pensamiento organicista, fundado sobre la biología

3) re-conocimiento del pensamiento del hombre antes la civilización de la escritura

4) la idea de una condición inicial, original, que hace volver a los pueblos lejanos como a ce que esta innato en el más profundo de nosotros mismos

5) responsabilidad del artista a proposito de ce que él muestra al público a través su creación, es decir que en cualquier público hay también niños. Este plazer intenso a muestrar la violencia esta anti-democrático. Por otro lado, un acto de violencia -físico y psicológico- nunca ha solucionado un conflicto.

6) anti-Edipo

Es esencial de dibujar, es decir "por esencia".

Simplificación más grande del dibujo, síntesis de las formas.
El trazo visto y sentido en el infinitamente grande y en el infinitamente pequeño : misterio de la conjunción.

Como Gauguin, conjunción de la naturaleza y del espíritu. Conjunción de la fidelidad a los sentidos de los naturalistas y del deseo de un acceso diferente, simbólico, al espíritu : misterio ancestral.

Concepción mágica del arte como "catarsis".
Meditación sobre la geometría de la escultura primitiva como por ejemplo la de la vegetación y del arte céltico.

Los primitivistas no representan la figura humana. O mejor dicho ellos pueden representarla de manera completamente geométrica.

El sieglo XX ha celebrado las artes primitivas y popularias. Hasta 1950, la inspiración delante del número creciente de los objetos de arte "de otros países" esta bastante frecuentemente una imitación.
A partir de los años 50, la presencia religiosa de estos objetos de arte basta a la inspiración. Viene el interés tomado por los dibujos de niños (los de menos de 3 años de edad, antes la puesta en forma conceptual). Sin embargo, el adulto desea recobrar de nuevo esta posición que tiene el niño, pero como un niño : el Edipo.
En el sieglo XXI, fuerte de los errores inconmensurables de las titilaciones edípicas en la oscuridad, se trata de recobrar de nuevo esta posición que tiene el niño, pero como un adulto: el anti-Edipo... Misterio de la conjunción...

Inscribir todo ce que la mano nos dicta de inscribir. Es de este caos original alfa -dibujo de niño- que nace el orden apocalíptico omega. Hasta que el pensamiento primitivo lleva la mano a ...figurar.



Guillevic, 2003